米开朗基罗头像素描（西方早期人物素描名家有哪些?）

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于米开朗基罗素描半身像的问题，于是小编就整理了3个相关介绍米开朗基罗素描半身像的解答，让我们一起看看吧。

文章目录：

1. 米开朗基罗头像素描
2. 西方早期人物素描名家有哪些?
3. 《天堂》:威尼斯画作前所未有的戏剧和冲击感,你知道吗?

一、米开朗基罗头像素描

两幅米开朗基罗头像素描

二、西方早期人物素描名家有哪些?

西方早期人物素描名家有达芬奇、米开朗基罗、伦勃朗等。

东方当代人物素描名家：黄泽金、靳尚谊、王沂东、邢东等。

西方早期人物素描名家有达芬奇、米开朗基罗、伦勃朗等。

列昂纳多·达·芬奇（Leonardo di ser Piero da Vinci，1452年4月15日-1519年5月2日） ，佛罗伦萨人，意大利著名画家、科学家，意大利文艺复兴三杰之一，也是整个欧洲文艺复兴时期的代表之一。

他曾在佛罗伦萨拜师学艺，毕业于意大利理工学院，1482年到米兰后，在贵族宫廷中进行创作和研究活动，后漂泊于罗马和佛罗伦萨等地。他最大的成就是绘画，所画杰作有《蒙娜丽莎》《最后的晚餐》等，其中《蒙娜丽莎》是巴黎卢浮宫的三件镇馆之宝之一。

米开朗基罗（米开朗基罗·迪·洛多维科·博纳罗蒂·西蒙尼，意大利语：Michelangelo，1475年3月6日-1564年2月18日），意大利文艺复兴时期杰出的雕塑家、建筑师、画家和诗人，与列奥纳多·达芬奇和拉斐尔·圣齐奥并称“文艺复兴艺术三杰”。

1564年在罗马去世，时年88岁。他的风格影响了几乎三个世纪的艺术家。小行星3001以他的名字命名，以表达后人对他的尊敬。

伦勃朗·哈尔曼松·凡·莱因（Rembrandt Harmenszoon van Rijn，1606年-1669年），欧洲17世纪最伟大的画家之一，荷兰历史上最伟大的画家。代表作有《参孙被弄瞎眼睛》、《画家及其妻莎士基亚》、《怀抱萨斯基亚的自画像》（藏德累斯顿画廊）等。

伦勃朗早年从师P.拉斯特曼，1625年在家乡开设画室。画作体裁广泛，擅长肖像画、风景画、风俗画、宗教画、历史画等领域。

三、《天堂》:威尼斯画作前所未有的戏剧和冲击感,你知道吗?

我知道这幅画非常的有意义，而且非常的有价值，它所体现出来的意义是需要一定基础的人才可以看懂的。

这幅画作有很强的戏剧性，里面的人物表情十分的丰富。

是的，这部作品给人的戏剧感和冲击感让人难以忘怀，真的是一部佳作。

丁托列托，一个熟悉又陌生的名字，一名意大利文艺复兴时期最后一位伟大的作家之一，有着威尼斯“三杰”之称的丁托列托，在不熟悉艺术的“外行人”来看，这个名字甚是陌生。

但是提到威尼斯文艺复兴“三杰”有让人一股熟悉的感觉，但提起另外一名赫赫有名的文艺复兴“大亨”米开朗基罗，却能激发大家的历史记忆，而今天我们要讲的主人公就是在绘画方面能比肩米开朗基罗的，威尼斯画作巅峰的代表人物——丁托列托。

丁托列托

传世画作《天堂》

文艺复兴时期诞生了许多传世的画作，当然这名“战功显赫”的威尼斯艺术家丁托列托也不例外，这幅为公爵宫创作的大型画作《天堂》，有22.2米长、9米高，是目前历史上最大幅的布面油画之一，也是画面人物最多的一副油画，也是丁托列托的巅峰之作。

这幅画作被称为威尼斯画派的巨幅代表作之一的《天堂》，在光线和色彩的运用中，发挥到了极致，展现了一副生动的天国景象。耶稣和圣母以及门徒们在共赴天国，每一个人物都刻画了细节，让欣赏者们感受到画中的形象是有丰厚的烦请的，透视的方位表象手法，让整幅画作的达到了一股多而不混杂的境界，排列密集但井然有序，这样分配的画作，能给前来欣赏的观众们感受到震撼。

充满光影细节的《天堂》

画作中的位置，两名人头顶着圣光，指明了这是宗教系列的画作，象征着救世主发散光线。旁边的角色蜂拥而上，色彩上的绚丽展现出来到天堂的辉煌壮阔。这样巨幅的画作，整体到细节上都是独一无二的，这幅画作也看出来的丁托列托的画作功力深厚，这样的技巧，放在文艺复兴时期来说是难以有人能比拟的。

看似毫无规则，循序混乱却暗藏玄机，仿佛玩笑一般的艺术展现，却能让欣赏者们欣赏到的一目了然，这样戏剧化的展现，便是丁托列托的画作风格。

《天堂》背后的丁托列托

1518年诞生的“小染匠”丁托列托（意思即为小染匠）出生在染匠家庭的丁托列托有20个兄弟姐妹，从小的丁托列托就展现了惊人的绘画天赋，经常在家中的染房中的墙上绘画涂鸦，父亲因此发现了丁托列托的绘画天赋。

1533年，丁托列托进入提香画室深造

丁托列托《牧人来朝》（部分）

父亲为了丁托列托的艺术造诣能更上一个层次，所以将他送到了名声赫赫的威尼斯画家提香的画室学习，但是出乎意料的是，才仅仅过了10天左右的时间，提香就将丁托列托送了家。后来，出现了这两极分化的议论，有人议论道，丁托列托的绘画天赋过人，仅仅通过提香言语上的指导，就能创作出惊艳的作品，让提香非常的嫉妒，所以将丁托列托送回了家。

另一种说法是，丁托列托拥有独特的艺术见解，再去通过学习提香的画作风格的话，会导致后来丁托列托的独特的风格丧失，此时的丁托列托已经拥有了成为新一派艺术画家的资质，所以提香认为他可以在家自己进行艺术方面的探讨，所以送丁托列托回家自行深造。

1538年，丁托列托成立自己的画室被遣返回家的丁托列托在家开启了自己自学的道路，丁托列托并没有再和提香有任何的艺术上的交流，但丁托列托始终把提香当成仰慕的对象，画室的标语也宣喊着：米开朗基罗的素描和提香的艺术色彩。

丁托列托《圣乔治与龙》（部分）

而丁托列托的画作特点也正是融合了这两名艺术大师的作品风格，提香的色彩和米开朗基罗的素描，两种风格的融合和个人艺术上的见解，铸就了自己独特风格的诞生，这样代表丁托列托的艺术风格就浮现在他的画作之中。

丁托列托在威尼斯绘画历史上写下了属于自己的篇章，不仅仅是开头介绍的巨幅布画油画《天堂》，丁托列托这一生也创作了许多耐人寻味的作品。

丁托列托的留世之作

《圣母升天》

《圣母升天》

当时的威尼斯的部分画作都是以宗教为题材，而最经典塑造的形象且为圣母和耶稣，而这幅著名的《圣母升天》代表了丁托列托的主要表现手法，通过米开朗基罗的素描为角色添加神情色彩，采用提香的色彩风格为画作添加上戏剧性。

丁托列托的画室主要是为学院、宗教服务，也有个人肖像的小事务，但比较趋向于宗教、学院和国家方面的创作。

《将遗体运回威尼斯》这幅画作是丁托列托早期为圣马可学院创作的画作之一，线条描绘粗略，颜色鲜艳，最频繁使用的颜色为：红色、金色和绿色，这几种色彩的突出运用，让看起来粗略的画作充满戏剧性。

《圣马可的奇迹》

《圣马可的奇迹》

提香的画作虽然能展现出画作美的体现，但是缺乏表达的震撼效果，当时大部分以《圣经》为基础创作，而《圣经》中的故事都是讲述一个个生动的故事的，当时大部分作品都少有震撼到人心的亮点，就此为了画出震撼人心的传世之作，丁托列托下足了功夫。这幅《圣马可的奇迹》就充分的展现了震撼力的效果。

《圣马可的奇迹》讲述的是在基督教还未被承认的时候，这名奴隶信徒被异教徒捉住想要出行的时候，威尼斯城的守护神圣马可从天而降拯救这名基督教徒的故事。

画作的这一处的表现区域能让我们感受到一群异教徒即将向奴隶基督信徒处刑时，人群的注意力全在处刑的瞬间，破碎的刑具即将的插入胸膛之时威尼斯城的守护神圣马可从天而降。

《圣马可的奇迹》细节1

带着天神光环从天而降的威尼斯的圣马可守护城，这样倒栽下来，动作奇特，这样动作带入感是史无前例的，在当时掀起了轩然大波，头顶的“圣光”是独特的威尼斯表现手法。

在拥挤的人群中只有一名孩童注意到圣马可的降临，虽然没有正面描绘孩童的表情，但是通过妇人的动作描画，可以看出孩童是突然注意到的。这样的展现手法在当时掀起了轩然大波，这一画作的完成，让当时30岁的丁托列托在威尼斯出了名。这样的画面表现手法突出了戏剧性和很强烈的代入感，其实有细心的欣赏者们会发现，人物的衣服颜色其实是交错的。

《圣马可的奇迹》细节2

红色、绿色、黑色的交错，让落差感突出得更强烈，让整个画面的戏剧感展现更强，即使再多的人物出现在画面之中，丁托列托通过旁边的建筑衬托出了一个宏大的场景和紧张的情绪。

在这幅丁托列托的成名作中，我们可以看出丁托列托喜欢展现人物的面部表情和身体动作，定格的瞬间流露的情感与内心，这样的表达方式，让精美的威尼斯画作缺乏的感情表现，瞬间拥有了震撼的感觉。

丁托列托的柔情一面

丁托列托素描画

这幅简单素描画是丁托列托柔情的展现，最喜欢的女儿因为盛行的疾病即将病逝，而自己却无能为力，微弱的光线从窗外衍射进来，就如同女儿即将流逝的生命，这样最朴素的光线手法凸显出丁托列托的柔情和高强的素描手法，也侧面的展现出丁托列托的画作天赋和底蕴。

相比于早期画作的戏剧性和色彩的展现，晚期的丁托列托的作品却略显“真实”。

晚期的丁托列托风格的画作与前期的相比，色彩上的明暗对比更强烈了，前期的色彩丰富的中心到了后期更注重明暗交错突出的强烈对比。

《面包和鱼的奇迹》

这作《面包和鱼的奇迹》描写了当时的社会景象，光线的布置和交错的色彩带来的戏剧感，这种叙事性的戏剧展现手法，展现出了丁托列托激进的一面，这样的画作的底蕴也让欣赏者们感觉到更神秘和黑暗。

1594年5月31日，在胃病和高烧的折磨下，这名伟大的威尼斯艺术画家病逝，埋葬在女儿的身旁，和女儿一同“长眠”于威尼斯的地下。

结语

丁托列托在16世纪文艺复兴的末期，为威尼斯的绘画历史上留下了独树一帜的画派风格，用一目了然的画面布置和色彩素描产生的明暗对比，为当时的画作创造出了前所未有的戏剧感和冲击感。

丁托列托《最后的晚餐》

这一方面的创作，甚至让提香的创作风格有些动摇，成为了威尼斯同时代的传统风格，晚期通过牺牲的柔和色彩来换取画面造成的落差感，展现了一个独立的画派。

丁托列托用这样大胆的构图方式和夸张的展现，富饶的建筑下展现生动的故事为今后的巴洛克风格作了引导，其实丁托列托的画作最震撼人心的地方在于：丁托列托能通过画作瞬间表达的方式，展现出画作流露的情感和内心世界。被称作“绘画的狂放者”、杰出的色彩大师、巴洛克艺术的开辟者的丁托列托是否征服了你呢？

到此，以上就是小编对于米开朗基罗素描半身像的问题就介绍到这了，希望介绍关于米开朗基罗素描半身像的3点解答对大家有用。